Il miglior album per Apple Music è di Lauryn Hill

La classifica “I 100 migliori album” di Apple Music culmina oggi con l’attesissima rivelazione dei 10 migliori album di tutti i tempi e con l’incoronazione di The Miseducation of Lauryn Hill al primo posto.

Dopo aver ricevuto la notizia, Lauryn Hill ha dichiarato ad Apple Music: “Questo è il mio premio, ma è un racconto ricco e profondo, che coinvolge tante persone, tanti sacrifici, tanto tempo e tanto amore collettivo”.

Per festeggiare, Zane Lowe e Ebro Darden di Apple Music si sono seduti con il leggendario produttore discografico, scrittore e interprete Nile Rodgers e con l’artista e produttrice nominata ai Grammy, Maggie Rogers, per riflettere sulla lista durante una speciale tavola rotonda trasmessa oggi a livello globale su Apple Music. Guardate la tavola rotonda completa su music.apple.com

I 100 migliori album di Apple Music è una classifica dei più grandi dischi mai realizzati nel XXI secolo, stilata dal team di esperti di Apple Music insieme a un gruppo selezionato di artisti, cantautori, produttori e professionisti del settore. L’elenco è una selezione editoriale, del tutto indipendente da qualsiasi numero di streaming su Apple Music: una dichiarazione d’amore ai dischi che hanno plasmato il mondo di chi ama la musica.

L’elenco completo dei 100 album è disponibile qui: I 100 migliori album

Esplora la top 10 degli album qui:

1. The Miseducation of Lauryn Hill (1998), Lauryn Hill

Il primo – e unico – album in studio da solista di Lauryn Hill è stato un terremoto nel 1998: uno sguardo incredibilmente crudo e profondo nel paesaggio spirituale non solo di una delle più grandi star dell’epoca, ma dell’epoca stessa. Era, e rimane, un talento unico nel suo genere, la cui ispirazione e innovazione può essere ascoltata attraverso i decenni. Gli artisti elaborano lunghe discografie sperando di realizzare un’opera coesiva abbastanza risonante da rimodellare la cultura e iscrivere il proprio autore nel pantheon della musica; Lauryn Hill l’ha fatto in una sola volta.

2. Thriller (1982), Michael Jackson

Ci sono pochi album pop, o addirittura opere d’arte, che denotano un cambiamento totale nel tempo e nello spazio come Thriller di Michael Jackson nel 1982. Non ha fatto altro che definire il moderno blockbuster pop e ridefinire l’ambito e la diffusione della musica. Sette dei nove brani originali sono entrati nella top 10 dei singoli e l’album è diventato uno dei più venduti di sempre.

3. Abbey Road (1969), The Beatles

Abbey Road dei Beatles è una raccolta di canzoni senza età e senza eguali di una band che ha cambiato il mondo al suo apice creativo. L’undicesimo e penultimo album della band rappresenta niente di più e niente di meno che quattro esseri umani estremamente dotati che suonano insieme una canzone indelebile dopo l’altra nella stessa stanza.

4. Purple Rain (1984), Prince & The Revolution

Con metà della sua tracklist composta da singoli da top 10, questa colonna sonora è ciò che ha veramente trasformato Prince Rogers Nelson in uno degli artisti pop più facilmente riconoscibili e distintivi di sempre. Prince è stato spesso paragonato a Jimi Hendrix per il modo in cui mescolava musica bianca e nera, sacra e profana. La realtà è che non aveva precedenti allora e non ha paragoni oggi.

5. Blonde (2016), Frank Ocean

Sebbene Blonde racchiuda 17 brani in un’ora scarsa, si tratta di una palette di idee molto vasta, che testimonia l’intelligenza di sventolare la propria bandiera artistica e di confidare nel fatto che il pubblico saprà accoglierla. E così è stato. E Ocean si è affermato come un artista generazionale particolarmente adatto alle complessità e ai cambiamenti convulsi del secondo decennio del XXI secolo.

6. Songs in the Key of Life (1976), Stevie Wonder

Nel 1974, Stevie Wonder era la popstar più apprezzata dalla critica mondiale, ma stava anche pensando di abbandonare del tutto l’industria musicale. Così, quando due anni dopo uscì Songs in the Key of Life, la risposta fu talmente ampia che divenne, all’epoca, l’album venduto più velocemente nella storia. L’album, che dura quasi 90 minuti, è melodico senza sforzo, di ampio respiro e profondamente personale. Dal punto di vista sonoro, culturale ed emotivo, Songs in the Key of Life è molto più di una gigantesca raccolta di canzoni: rappresenta un’autentica visione del mondo.

7. good kid, m.A.A.d city (2012), Kendrick Lamar

Il secondo album di Kendrick Lamar, good Kid, M.A.A.D. City, è uno dei dischi hip-hop più importanti del 21° secolo. Gli storici dell’hip-hop della West Coast, come Snoop Dogg e Dr. Dre, hanno consacrato Lamar per portare avanti l’eredità del gangsta rap, e l’eredità di questo album è un esempio cruciale di narrazione americana che ha affermato il futuro vincitore del Premio Pulitzer come forse il più abile scrittore della sua generazione.

8. Back to Black (2006), Amy Winehouse

La voce ultraterrena e senza tempo di Amy Winehouse rende la sua musica diversa, non tanto in un tentativo di ricreare il passato, quanto di onorare la musica che amava pur rimanendo fedele alla figura trash-talking e autoironica che era. Il suono di Back to Black potrebbe piacere ai fan del retro-soul e ai classicisti del jazz, ma l’attitudine è più vicino al rap. Sì, era divertente. Ma non scherzava affatto.

9. Nevermind (1991), Nirvana

Nevermind e la traccia di apertura Smells Like Teen Spirit non segnarono solo un’improbabile svolta per il trio di Seattle, ma sconvolsero la cultura popolare in modi mai visti prima e da allora. Il punk è diventato pop, il grunge si è diffuso in tutto il mondo, i muri dell’industria sono andati in frantumi e il cantante Kurt Cobain è stato consacrato come voce riluttante di una generazione bisognosa di espiazione, il tutto apparentemente da un giorno all’altro.

10. Lemonade (2016), Beyoncé

Il sesto album di Beyoncé, che ha stravolto il concetto di genere, è furioso, sfidante, angoscioso, vulnerabile, sperimentale, muscolare, trionfante, umoristico e coraggioso: una vivida dichiarazione personale, rilasciata senza preavviso in un momento di pubblico scrutinio e di sofferenza privata. Ogni secondo di Lemonade merita di essere studiato e celebrato.

Guardate la tavola rotonda completa con Nile Rodgers, Maggie Rogers, Zane Lowe e Ebro Darden su music.apple.com.

Come ulteriore regalo agli appassionati di musica, Apple Music ha creato 100 audio commenti che raccontano la storia di ogni album e ne contestualizzano il significato e la posizione nella lista. Scritte da un team di esperti musicali e curate da pluripremiati redattori audio, sono “compagni sonori” dei 100 migliori album di Apple Music. Ascoltate le storie che si celano dietro ogni album e altro ancora su Apple Podcasts all’indirizzo apple.co/100BestRadio.

La classifica:

100: Body Talk – Robyn
99: Hotel California – The Eagles
98: ASTROWORLD – Travis Scott
97: Rage Against The Machine – Rage Against The Machine
96: Pure Heroine – Lorde
95: Confessions – USHER
94: Untrue – Burial
93: A Seat at the Table – Solange
92: Flower Boy – Tyler, The Creator
91: Listen Without Prejudice Vol. 1 – George Michael
90: Back in Black – AC/DC
89: The Fame Monster (Deluxe Edition) – Lady Gaga
88: I Put a Spell on You – Nina Simone
87: Blue Lines – Massive Attack
86: My Life – Mary J Blige
85: Golden Hour – Kacey Musgraves
84: Doggystyle – Snoop Dogg
83: Horses – Patti Smith
82: Get Rich or Die Tryin’ – 50 Cent
81: After the Gold Rush – Neil Young
80: The Marshall Mathers LP – Eminem
79: Norman F Rockwell! – Lana Del Rey
78: Goodbye Yellow Brick Road – Elton John
77: Like A Prayer – Madonna
76: Un Verano Sin Ti – Bad Bunny
75: Supa Dupa Fly – Missy Eliott
74: Downward Spiral – Nine Inch Nails
73: Aja – Steely Dan
72: SOS – SZA
71: Trans-Europe Express – Kraftwerk
70: Straight Outta Compton – N.W.A
69: Master of Puppets (Remastered) – Metallica
68: Is this It – The Strokes
67: Dummy – Portishead
66: The Queen Is Dead – The Smiths
65: 3 Feet High and Rising – De La Soul
64: Baduizm – Erykah Badu
63: Are You Experienced? – The Jimi Hendrix Experience
62: All Eyez on Me – 2Pac
61: Love Deluxe – Sade
60: The Velvet Underground and Nico (45th Anniversary Edition) – Velvet Underground & Nico
59: AM – Arctic Monkeys
58: (What’s The Story) Morning Glory – Oasis
57: Voodoo – D’Angelo
56: Disintegration (Remastered) – The Cure
55: ANTI – Rihanna
54: A Love Supreme – John Coltrane
53: Exile on Main Street (2010 Remaster) – Rolling Stones
52: Appetite for Destruction – Guns ‘N Roses
51: Sign O’The Times – Prince

50. Hounds of Love (2018 Remaster) – Kate Bush
51. The Joshua Tree – U2
52. Paul’s Boutique – Beastie Boys
53. Take Care (Deluxe Version) – Drake
54. Exodus ((2013 Remaster) – Bob Marley & The Wailers
55. Homogenic – Björk
56. Innervisions – Stevie Wonder
57. Remain in Light – Talking Heads
58. Control – Janet Jackson
59. Aquemini – Outkast
60. I Never Loved a Man the Way I Love You – Aretha Franklin
61. Illmatic – Nas
62. Tapestry – Carole King
63. Enter the Wu-Tang (36 Chambers) [Expanded Edition] – Wu-Tang Clan
64. BEYONCÉ – Beyoncé
65. London Calling – The Clash
66. It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back – Public Enemy
67. Kid A – Radiohead
68. Ready to Die (The Remaster) – Notorious B.I.G.
69. Jagged Little Pill (Remastered) – Alanis Morissette
70. WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? – Billie Eilish
71. The Low End Theory – A Tribe Called Quest
72. The Dark Side of the Moon – Pink Floyd
73. Led Zeppelin II – Led Zeppelin
74. My Beautiful Dark Twisted Fantasy – Kanye West
75. Kind of Blue – Miles Davis
76. The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars (2012 Remaster) – David Bowie
77. Discovery – Daft Punk
78. Born to Run – Bruce Springsteen
79. Revolver – The Beatles
    20: Pet Sounds – The Beach Boys
    19: The Chronic – Dr. Dre
    18: 1989 (Taylor’s Version) – Taylor Swift
    17: What’s Going On – Marvin Gaye
    16: Blue – Joni Mitchell
    15: 21 – Adele
    14: Highway 61 Revisited – Bob Dylan
    13: The Blueprint – JAY-Z
    12: OK Computer – Radiohead
    11: Rumours – Fleetwood Mac
80. Lemonade – Beyoncé
81. Nevermind – Nirvana
82. Back to Black, Amy Winehouse
83. good kid, m.A.A.d city, Kendrick Lamar
84. Songs in the Key of Life, Stevie Wonder
85. Blonde, Frank Ocean
86. Purple Rain, Prince & The Revolution
87. Abbey Road , The Beatles
88. Thriller, Michael Jackson
89. The Miseducation of Lauryn Hill, Lauryn Hill

Quote dedicati ai primi 3 classificati della tavola rotonda:

1. The Miseducation of Lauryn Hill (1998), Lauryn Hill

Zane Lowe: “Questo album non risuona solo con le persone che erano presenti quando è uscito e che lo hanno a cuore. Non è datato, nemmeno un po’. Anzi, sembra sempre più fresco e attuale più lo si ascolta… Ci sono molti giovani artisti che lo ascoltano e sta diventando parte del loro DNA artistico. Li sta ispirando e influenzando… È senza tempo“.

2. Thriller (1982), Michael Jackson

Zane Lowe: “Non solo ha venduto di più nel primo anno, ma anche nel secondo. Ha cambiato il modo in cui le persone si approcciavano a fare musica, a pubblicare musica, a distribuirla, a commercializzarla, e nessuno l’ha mai raggiunto. Ha fissato l’asticella a un livello elevatissimo“.

Nile Rodgers: “Quando Michael ha pubblicato questo disco, per me il mondo è cambiato. È stato un cambiamento sismico. Avere un artista nero che fa un video musicale del livello di “Thriller” ha cambiato il mondo“.

3. Abbey Road (1969), The Beatles

Nile Rodgers: “I Beatles hanno sempre qualcosa di magico per me. Che ci crediate o no, la prima canzone che ho imparato a suonare alla chitarra è stata proprio una canzone dei Beatles. In quel momento ho capito che sarei diventato un chitarrista. Prima di allora, suonavo il clarinetto”.

Zane Lowe: “La quantità di canzoni che sono rimaste nelle vite delle persone fino ad oggi… suonate agli anniversari, ai matrimoni, ai funerali, con cui ci si innamora, con cui ci si lascia. Ci sono molti repertori di canzoni che parlano di diversi momenti della vita. Credo che i Beatles abbiano il catalogo della vita”.

Comunicato Stampa: Ufficio Stampa Goigest